[現場/心得] 2014 我的回顧 - 今年一月到四月

今年到處飛跑的地方

經過朋友提醒，這邊幾乎快要成為我專門放鳥大家的地方。從今年一開始工作上有了變動，但是在極為嚴苛（？）的情況下，沒辦法安靜待太久的我仍然很不知死活的跑了一些地方。不過雖然去了很多地方，甚至飛越大西洋跑到食物很難吃的國家，說到底也只有兩三個團不斷看重複的東西，說起來真得頗廢。下面一樣條列示的紀錄先，以後有精神再來補齊（大概是永遠不會）。喔，還有從今年開始我受到藝術原力的啟發開始畫海報之類的東西，那也花了我很多精力。

[現場/心得] Queens of the Stone Age @ Aragon Ballroom, Chicago, IL USA, 2014/05/09

Queens of the Stone Age
09-May-2014
Chicago, IL

[現場/心得] James Blake @ Legacy, Taipei, Taiwan, 2014/01/17

文/圖/影片：BB

James Blake，在2011年發出同名專輯，成熟陰鬱的嗓音和濃厚實驗風格的Dubstep樂風，獲得各界讚賞。於2013年發行第二張專輯《Overgrown》，更是得到2013 Mercury Music的肯定。他的音樂融合了各種元素，古典、爵士、嘻哈、R&B、電音... 等，在他的巧妙搭配下，將歌曲創作出極有渲染力、深沉冷調的獨特風格。

[現場/心得] Franz Ferdinand @ Legacy, Taipei, Taiwan, 2013/11/26

文/圖：BB

Hi, evil eye.

一直在想要怎麼開始打這篇，這天帶給我太多可愛的回憶，直到現在還深陷其中，滿心只求回到當下。

迷妹心得，慎入。

[現場/心得] 2013 我的回顧 - 九月十月

過去兩個月開車去的地方

九月我離開了有點不太會懷念的加州，回到熟悉的中西部。新鋪的床單還沒有睡熱，我就開著破車開始全美一萬五千英哩走透透的公路之旅，原本預計七千英哩的行程，到最後居然增加一倍，我有點驚訝我的那台破車居然會願意好脾氣陪我到處跑。雖說看團 Road Trip 聽起來是一件好拉風的事情，但是很多事情沒有經歷不知道內部的心酸，這部份等我以後慢慢講（沒有人想知道）。充滿血淚汗水交織的兩個月，認識了很多新人，看到了很多舊人，也有很多壞的事情發生，但是到最後看起來都是很棒的回憶（公關調）（細節我以後補充）。以下就先簡短的紀錄一下（也沒幾個團）以免看起來我很混的樣子。

[專輯/心得] Arctic Monkeys - AM (2013)

Arctic Monkeys 2013 最新大碟 AM 一名取自抄襲於獨立音樂文青界經典團 Velvet Underground 的 VU 專輯．自2011年 Suck and See 以來僅僅2年的時間，更別提在這期間同時還發表了數首新曲，包括收錄在 AM 中的 R U Mine ，好動的猴子們沒有絲毫需要休息饒了樂迷的錢包一命的意思．

期待會出現像Brianstorm或Teddy Picker此類快節奏的歌迷恐怕是要失望了，不過話說回來此類歌迷大概在吸與看期間不是跑光就是繼續口嫌體正直地一邊批判猴子們如今已成馬戲團裡丟著瓶子的雜耍，忙著取悅無知地廣大主流群而出賣了音樂的靈魂諸如之類等等等．事實上猴子們現在似乎也甚少做出This House Is A Circus之類具有嘲諷意味的作品，取而代之的是越來越多的男女情愛，甚至還邀請女友一起拍ＭＶ，說真的Alex我知道你桃花好但這真的不關我的事你知道．

這麼講不是要說我贊同Arctic Monkeys應該要改名為Juggling Monkeys的論調（根本也沒人這麼說），相反地撇除歌詞字裡行間充滿的那些欲求不滿男歡女愛，音樂上來說我覺得他們真的變得更成熟了．是因為被Josh Homme unnfff調教過的關係嗎？除了開頭2首 Do I Wanna Know? 及 R U Mine (btw R U Mine 之前覺得還好可是放到專輯一起聽下來覺得它變好聽了這什麼神奇的魔咒？！）都還很有猴子的調調之外，One For the Road 卻差點害我邊噴茶邊大笑，首先是開頭的假音是怎麼回事？！Matt 真的成了名副其實的"假音天使"（幹），再來
是有點90s Pop 之類令人想做出雙手掌往下壓一邊屁股左右搖擺的悠閒曲調又是怎麼回事（聽不懂啦）？！你們真的是會在舞池裡問人家是不是1984年出生的機器人的那群人嗎？！
像是要開發自己音域的另一端似地，猴子在這張專輯裡運用假音的頻率簡直有如某人終於發現麥克風是可以拔下來的一樣（誰）．口嫌體正直其實我喜歡他們把這首安排在節奏較重的 R U Mine 之後，有點性感的曲風令人想跟著搖擺．不斷重複一樣的編曲在逐漸加入其他細節，例如第二段那乾淨的吉他效果，配著bassline非常好聽！最後再加強節奏及吉他solo，是很有魅力的一首．Arabella 的搖滾編曲雖然復古（？）卻相當動聽，唯獨收尾有點過於突然，是有點可惜的地方．

I Want It All 的假音假得很好聽，句點．

猴子專輯裡總是會有這麼一首讓人又重新想起原來Alex Turner唱歌也是可以很動人（你什麼意思）．No.1 Party Anthem是另一首值得收進Submarine soundtracks的ballad．不過話說回來猴子專輯裡對我來說也總是會一首讓我一聽到就想跳過的曲目（所以你只要看哪首沒被我講到就知道了）．

Fireside is my favourite in this album. Dave Grohl 說過鼓就像是音樂的心臟，支撐著整個架構，而對我來說貝斯就像是心臟的回音，回應著心臟的跳動．Fireside的bassline配上有如非洲鼓的節拍再加上acoustic guitar點綴，有點鬱悶卻忍不住小鹿亂撞的氣氛（？），唯一缺點大概就是剛好3分鐘的長度實在太短了，這種要延長為5分鐘以上的長曲絕對是OK的只看你的功力阿（跟誰講話）．Why'd You Only Call Me When You're High? 就還不錯（沒了）．Snap Out of It 其實是頗cheesy的曲風，卻因為是由很少表演這類風格的猴子做出反而多了點新鮮感，唯一令人感到憂心的是Alex Turner是不是在萬惡LA住太久，否則怎麼會出現這麼機掰的美式英文？

Knee Socks恐怕是最沒有"猴味"的曲目，也正是因為如此讓我覺得他們似乎真的成長了不少．1/2的時間你都會以為這只是另一首標準的猴子歌，也許前面以穩定的節奏慢慢逐漸進行，到了中後段再加入其他吉他效果或solo當作轉折點之類，一直到假音又再度出現
"You and me could have been a team
 Each had a half of a king and queen seat
 Like the beginning of Mean Streets
 You could Be My Baby"
然後瞬間風雲變色（誇張），你以為player不知道自己跳歌跳到哪首90年代的美國男孩美聲團體去了，重點是baby還要回音！老實說這種編曲我不知道有沒有10年沒聽到，這老人味卻在Josh Homme的聲音出現之後頓時質感上升250%，老天爺啊！你評評理！Josh Homme此人到底是何方妖孽！不過老實說這首歌出乎意料地耐聽，越聽越有種理所當然本來就是應該要這樣的錯覺．

總體來說我覺得這次猴子們真的被"美"化了不少，尤其是One For the Road與Knee Socks （後來我才發現這兩首都是被Josh Homme調教過的，你說這人是不是妖孽！），都有濃濃的美國風味．這是壞事嗎？我覺得倒也不見得，音樂上來說幾乎是泡泡與搖滾五五分配，同時滿足兩大族群又不至於失去自己的特色，是很聰明的做法．泡泡部分的也處理的很高明不至於落入俗媚，整張專輯出乎我意料的好聽又耐聽．

只不過要是歌詞裡少點妹妹就好了（攤手）．

[現場/心得] 2013 野台開唱, Day 2, 08/04/2013

文/圖：BB

影片：山塔&BB

隔天，起來全身痠痛，尤其是脖子痛的讓我很想把腦袋砍下來休息。(什麼鬼) 身上也因為昨天Envy的mosh pit和亂葬崗的暴動多了幾處瘀青 (題外話：瘀青在野台結束的一星期後才消退)、耳朵也還處於重聽狀態，就算已經睡到了中午，昨晚的疲憊感覺還深存在體內。